展讯|五位中国青年艺术家联展“微小与静止”在伦敦启幕

展讯|五位中国青年艺术家联展“微小与静止”在伦敦启幕

今年9月,盛大的伦敦设计节如约而至。由华人摄影艺术家宋世嘉(Shijia Song)创立、致力于扶持新兴华裔艺术家的点空格艺术画廊(Dot Space Art Gallery)作为设计节官方合作伙伴,推出了最新群展《微小与静止》(SMALL STILL)。“每一个艺术家都始于默默无闻(Every artist begins in obscurity)。”展览前言上这样写道。

本次展览坐落于伦敦南部创意心脏地带的佩克汉姆(Peckham)艺术区。与传统“白盒子”空间不同的是,此次展厅本身为一座极具历史风味的维多利亚式建筑。破败斑驳的空间非但没有折损展览的观感,其岁月留痕反而与五位艺术家的视觉语言形成了独特而巧妙的对话。

步入展厅,建筑最原始的骨架展露无遗——房梁一览无余,墙面斑驳剥落,踩上去的地板嘎吱作响。首先映入眼帘的是 Bicong Nong 的作品,这位戏谑地自称为“宇宙探索者”的新兴风光摄影师,本次带来了近年在冰岛拍摄的作品。镜头语言冷峻而壮丽,精准地转译了自然造化的雄浑与肃穆。接着是 Jingru Zhao 的最新创作:以中国志怪神话为灵感的丙烯画作。毕业于国内高等美术院校、后赴英深造的她,将对传统志怪文化的长久痴迷与在英国长期面对寒冷、孤独生活的内心感受相结合,以此奠定了独特的创作土壤。紧接着是 Meng Lu,她化身为冷静的旁观者,将镜头对准日常生活中那些易被忽略的“瞬间发生”,在平凡日常中捕捉微小的张力。

艺术家Bicong Nong的冰岛系列作品。每位参观者可以选取一张作品带走,贯彻了艺术家“自然与我们共存”的理念。

左1到3为Jingru Zhao的志怪系列作品;右1到3为Meng Lu的Echoes of Occupancy系列作品。

伴随着脚下每一次移动的嘎吱作响,Tianjiao Li 和 Ying Xing 的作品呈现在观众眼前。前者将视角切入生活中的琐碎物件,让每一个微小的静物都承载起细腻的个体情感;后者则化繁为简,其《Bloom》(绽放)和静物系列作品精妙地运用简约的色块与线条,营造出积极明媚的观感氛围。明媚的早秋阳光倾洒进来,映衬得这个房间格外轻松惬意。

观众在Tianjiao Li 的作品前驻足讨论

左侧两列为Ying Xing的绽放系列作品;右侧两列为静物系列作品。

谈及本次展览的立意,策展人宋世嘉(Shijia Song)表示,核心在于为新兴艺术家搭建展示平台。在高度成熟甚至建制化的艺术市场中,新兴艺术家的生存与展示空间常被极度压缩,尤其是在多重因素交织影响的当下,华人艺术家很难获得关注。但他对海外华人艺术创作葆有很大的信心,所以坚定地相信:他们发出的声音蕴含着一种坚不可摧的力量,即便微弱,也应当、且值得被世界听见。

除明说的展览立意之外,另一层未被明说的策展动线,则留给观众以身体力行的体验去完成:从原始狂野的自然风光,到虚构神秘的神话图景,再到具象的人类生活影像,最终收拢于微观的生活物件与纯粹的情绪色块。这样一条观展路径,宛如一部社会发展的微缩景观;而置身于这座风化破败的建筑之中,仿佛也在无声地宣告:一切宏伟与渺小终将被岁月剥蚀。这不仅是对时间流逝的淡泊释怀,更是在静止中传递出的一种积极向生的信号。

观展指南

●展览时间: 2026年9月12日 — 9月16日

●开放时间: 12:00 - 17:00

●展览地点: Safehouse 2, Copeland Park, Peckham, London

关于 Dot Space Art Gallery: “点”与“空格”代表着艺术创作的起点,它们是无限可能性的源泉,也是无界空间与无拘无束表达的象征。我们希望能汇聚并发掘有才华的艺术家,建立一个富有创造力、包容多元的跨文化艺术社区。(艾迪)