爱奇艺王晓晖：影视行业迎来第二次创作共谋时代，用信心点燃更多激情

9月25日，以“向心向上”为主题的2024爱奇艺iJOY秋季悦享会在上海举行。爱奇艺首席内容官王晓晖发表了“你有激情吗？”主题演讲，分享了他对影视行业创作趋势的看法，并介绍了爱奇艺在剧集、综艺、电影及娱乐多产业的创作策略和重点内容。

王晓晖认为，当下长短视频进入了新的融合阶段。尽管受到碎片时间、大众情绪、创作周期等外部环境的影响，长视频依然能够保持着高覆盖和高用户粘性，专业内容创作者打造的优质内容依然能够激发消费者的付费意愿，观众更容易与自己生活相关的内容产生共情。爱奇艺今年推出的《我的阿勒泰》《喜剧之王单口季》等内容播出反响强烈就印证了能够捕捉大众情绪的内容依然最能引发共情。在他看来，如今影视行业迎来了“近五十年来第二次创作共谋时代”，最大的创作者是大众，最大的共情是解构。他特别指出，对于创作者而言，未来创作的主流方向是正向解构，最大的创新在于实现逆向建构。创作者一方面要洞察大众情绪和时代话题，另一方面要在原有的创作基础上建立新的体系，不断创新升维。

剧集方面，爱奇艺将全新推出微剧场和短剧场，创新题材类型和排播方式，通过VIP会员专享的模式满足用户对微短剧内容的观看需求。此外，爱奇艺还将通过小逗剧场、恋恋剧场、迷雾剧场、微尘剧场、大家剧场五大厂牌共同实现内容的建构与解构，持续引领影视行业的高品质和新审美。综艺方面，爱奇艺将继续围绕治愈这一核心，深耕音乐、喜剧、情感、生活等综艺类型，与年轻观众产生共鸣。电影方面，爱奇艺将继续坚持强布局，保持在主投、主控、主宣发方面的行业优势。纪录片将继续深耕现实题材和人文历史两大类型，打造全新的高品质商业类型作品。爱奇艺动漫将进行多面出击，在保持少男热血漫的基础上，进一步开拓女性向动漫。儿童自制动画和体育一直是爱奇艺的优势领域，将在未来继续保持多元布局，实现优势领跑。

近年来，爱奇艺通过丰富优质的平台资源不断积蓄力量，打造高国民度的季播剧、热门IP的剧综联动、丰富的剧影漫IP系列化开发，以及多元的线下体验，构建起日臻成熟的IP生态体系，进一步赋能消费场景，延长IP生命力。接下来，爱奇艺希望与合作伙伴一道，共同分享爱奇艺IP生态价值，实现共赢。

以下为王晓晖的主题演讲实录：

今天的演讲题目用了《喜剧之王单口季》节目当中付航的一句话，你有激情吗？

这不是一个问话，在当下它更像一句呐喊，因为我们各行各业都需要充满激情去应对不确定性和无数的变化。影视行业是一个充满创作激情的行业，爱奇艺更是一个拥有创作激情的企业，所以我们必须有激情去拥抱变化。

当下大家都看到了长视频和短视频的变化，也看到了短剧和长视频正在一起讲故事。长短视频的第一次融合，是通过短视频进行长视频的切片和宣发，现在长短视频有了第二次融合，就是短剧。有专业的创作者把讲故事的方式改变了，这一次是长短视频真正在创作上的一个融合。我们在融合的道路上会看到长视频的火焰依然在熊熊燃烧。中国长视频行业的体量、用户构成、使用时长都相当惊人，我们更需要工匠精神，踏踏实实地研究这8亿用户到底需要什么样的长视频故事。如果我们能够把长视频的故事加以深革、审美加以升维，去满足长视频平台过亿的高线、高知、年轻的用户需求，我相信这个行业依然会在内涵式的收益上获得高增长，用户依然愿意拿自己为精神梦想的溢价去支持我们长视频行业。

爱奇艺这一年在大势面前稳住基本盘，蓄势新动能，创新不停止。我们在云合数据上的多个主要类型表现依然保持第一，证明了我们稳住了基本盘，但是我们并没有绝对的优势。虽然我们一直说第一不重要，唯一最重要，但是在唯一创作的激情当中，希望我们保持得更好，提升得更快，做得更好，每一天都往上走，在落后的地方继续追赶，在创新方面继续寻找更不一样的尝试。

艺术创作都是反映时代的，大众的消费心理跟影视创作是紧密相关。当前我们迎来了改革开放以来第二次创作者和大众共谋时代。它有四个特征：一是时代特征；二是互动空间；三是我们的身份认同，在这个时代尤其关注草根崛起；四是目的一致性，也就是解构。解构指的是我们传统社会上信奉的一些天经地义正确的概念被大家质疑、否定或者破坏。解构是大众对创作者提出的要求，也是创作者与大众共同创作的一个趋势。我们最经常在互联网空间里看到的这些词，都是大众给创作者提出的要求，它弥漫在网文、动画、综艺、电影、电视剧所有的生存空间当中。

爱奇艺从两个维度进行创作。一个是正向解构。我们认为未来大量主流的内容是正向解构，从《喜剧之王单口季》获得的成功可以看到，从段子里可以看到对现在家庭观念、婚姻观念、职场观念、社会治理等多方面进行了解构。第二是逆向建构。建构是指在传统创作理论当中进行升维，在旧的东西上升维，比打破一个旧东西要更难。建构虽然难，但成功是巨大的。我们在千百年创作当中，在现实主义的创作方法当中，被人性抛弃了无数遍的时候，我们依然会找到当下人关注的心理原动力。不管是《南来北往》《人世间》《我的阿勒泰》，全部是逆向建构的。所以在我们未来的创作主场上，最多的内容应当是正向解构，因为它能够解构当下，缓解无助；最难但最能够出爆款的依然是在逆向建构上。当然它会很少量，因为它很难，它是建构当下，治愈人心，唤醒斗志。

基于此，爱奇艺的创作方向没有改变。剧集将会围绕解构与建构，由类型化鲜明的小逗剧场、恋恋剧场、迷雾剧场承担解构任务，把建构的任务交给大家剧场和微尘剧场。我们全新推出了微剧场和短剧场。微剧场是5分钟以下的竖屏内容，短剧场是5~20分钟的横屏内容，播出模式都是会员专享，每周都会上线。内容类型方面，微剧场关注女频、男频、银发，短剧场关注古言、现偶和悬疑等。

综艺的核心是治愈。不管是去唱、去笑，还是去爱、去远方，目标都是怎么跟广大的青年去产生更大的智力共鸣。

电影方面，爱奇艺继续坚持强布局。我们是网络电影的首创者，同时也是中国电影播放量最大的流媒体平台，同时我们按照现在的发展策略，现在我们每年还是有8部左右的院线电影和8部的流媒体电影都是拿龙标的。单纯就数量而言，爱奇艺已经是中国电影制作机构里面最大的制作机构之一了，但是我们希望我们的票房上也能做得更好，这是我们下一步努力的基础。中国电影需要一剂猛药，这是我们所有的从业者的呼喊，目的还是怎么样通过视听去打开电影的边界。

纪录片方面聚焦现实题材和人文历史赛道。现实题材是跟央视合作的“拨开迷雾”剧场，分为重案系列、焦点系列、反间谍系列三大系列。我们的目标是能够在纪录片赛道上再把审美提升一个层次，让市场看到全新的高品质商业类型纪录片。

动漫赛道一直以少男向的热血玄幻类型为主，但今年像《成何体统》这类女性向的动画片也在起步，引起了高度关注和市场追捧。目前的七大文娱类型赛道几乎都是女性观众为主，唯一没有被女性观众“攻陷”的就是番剧，所以我们希望多面出击，制造出新类型。

儿童自制动画是一个长周期耕耘的领域，爱奇艺自制动画在国际化发行、收视以及商业能力方面的成绩已经初步显现，目前爱奇艺的自制动画基本实现商业化协同，内容已经在全球覆盖超过2亿家庭，覆盖中国50多个电视频道、全球80多个频道和160多个国家。此外，爱奇艺体育在足球、高尔夫、网球三大类型上依然是中国最大的播出平台。

最后分享爱奇艺在IP生态方面做的努力，希望与合作伙伴一起让IP的长度、深度、广度能够产生更多溢价，共同开发，共同分享。目前各个城市最关注的是文旅，所以我们通过剧集等内容与城市文明紧密融合，通过“一部剧带火一座城”的形式，带来广阔的市场。爱奇艺IP生态正在与越来越多合作伙伴共同开发，大家更有意识地去打造它，把它的生命周期延长。如今我们的季播剧越来越多，剧综联动、剧影漫联合开发、线下授权体验等，都是我们进一步扩张IP生态的类型。

我们愿意坚持的一个点就是“向下共情、向上创作”，无论多难也会把它坚持下去。爱奇艺也愿意跟大家一起用更多的激情去创造出更多的激情，一起加油，一起passion。