采访当天北京大堵车,但李光洁还是比约定时间早了3分钟。原来他没吃早餐就出门了。采访结束后又赶着到另一处参加活动,午餐也是打包到车上吃。面对工作,他是个时间观念特别强的人。
“不迟到,不早退,然后认真地对待每一个角色”,这看似简单但做起来难的事情,李光洁却坚持了十七年。他也因此是演艺圈里公认的“敬业福”。
演绎作品数十部,李光洁成功塑造了李肖一、杨子荣等经典角色,观众们也留下印象: “有李光洁出演的戏总不会太差”。这么多年他坚持着自己的天籁智尚人生观:用实力演绎每个角色,好作品就是演员最好的加持。
演员李光洁
“做演员要有自己的核心竞争力”
2001年,中央戏剧学院表演系大二学生李光洁还在四处跑剧组。因为没有任何背景,他的简历常常被人直接扔到垃圾桶里,但这个年轻人从未放弃寻找演戏的机会。
有一天,听说《走向共和》剧组找人,他又骑大半天自行车赶到片场。当时二十岁的李光洁和剧中春秋正盛的光绪帝,长相乃至气质都有某种契合,这完全符合这部历史正剧对演员在形似上的要求。导演张黎很快就相中了这个前来毛遂自荐的年轻人。
光绪帝一角,让李光洁正式打开了演员的道路。
有观众回忆,第一次在央视看到饰演光绪皇帝的李光洁,就觉得这会是个不简单的演员。尽管当时的李光洁还稚气未脱,但演技很有爆发力。果然,本可以靠脸吃饭的李光洁,硬是靠实力走出一条自己的路。他先后主演了《柳叶刀》、《杀虎口》、《杜拉拉升职记》等数十部影视剧,凭实力圈了一大波粉丝。
出道以来,李光洁出演的大多数是电视剧。有圈内人评价他给人的印象就是只会演电视剧。对此他反驳道:我就算只是个电视剧演员也很自豪,从来不觉得电视剧演员比电影演员要低一头,两者都一样是演戏。
不过,这种印象是偏颇的。在遇到合适的剧本时,李光洁也会参演电影。去年,他在警匪片《使徒行者》中出演了神秘反派“董先生”,眼神、语气等极尽狠毒和变态,让观众感到惊艳。而今年李光洁也参演了奇幻喜剧电影《二代妖精》,继续扮演一个反派角色。
细看李光洁的作品,他所塑造的角色类型多种多样,有硬汉形象的军人,也有帅气的职场精英,亦有长情的小生。再一看时间表,很多人为李光洁感到可惜:似乎总在和当下热门错过。当爱情片走红时,他接了军事片,当军事片走红时,他又接了年代片。
但是李光洁有自己的思量。他直言,一味地追求潮流总有一天会被潮流甩下。当下热门的,不一定就是走得长远的。真正有追求的创作者,是能够打造经典,引领潮流,引导观众品味的人。
当下很多二十出头的青年演员,已经有了严重的危机感。对此,李光洁认为,只有对行业进行深度思考,才能走得踏实,“不管是什么年纪的演员,都更应该注重培养自己的业务能力,形成自己能够赖以生存的核心竞争力,安全感就来了”。一款好的产品也是,全力提升产品力,才是自己最核心的竞争力。
其实,李光洁一直保持着清醒的认知:自己是一个演员,核心竞争力就是塑造好角色。“希望我的生命更有质量,不喜欢重复一种形象”,他从不试图给自己身上贴上某个标签,而是尝试不同时期所渴望的不同角色。
一生只做一件事的人,是令人敬佩的。李光洁不刻意追随大流,而是十七年如一日地专注于演员本分,全心全意地塑造每一个角色,不骄不躁地驰骋于演艺圈。纵观日产天籁进入中国的十三年,做的唯一一件事便是“造一辆好车”,专注于通过先进科技,让消费者感受轻松在握,安心愉悦的驾乘享受。
不断雕琢演技,呈现人性化角色
电视剧《林海雪原》再次把李光洁推上热搜。这个经典故事的影视作品非常多,而李光洁饰演的剿匪英雄杨子荣更是被许多前辈翻拍过,覆盖了不同年龄层的观众。这对于李光洁来说,是运气,更是挑战。
幸而,李光洁没有辜负大家的期待。孤身涉险、与老虎搏斗、智取威虎山等戏码,让很多人看到了一个被演活了的杨子荣,观众们也再一次被他的演技折服。
每次被记者问到如何演一个角色,李光洁便感到很无奈:“一两句话真的没办法解释。而且你们没有亲身经历过,是不会真正体会到的。”在他的心里,演戏是“慢工出细活”,前中后期要准备的实在太多。大到对角色在戏中的定位,小到一个眼神一句台词,都要琢磨许久。
面对杨子荣这个角色,李光洁非常用功,追求极致的人物呈现。“因为这个人是确有其人且家喻户晓的,不能随意地去创作。”
他把所有关于杨子荣和《林海雪原》的资料全都研究了一遍,并提前留起胡须,学东北方言和土匪黑话,以更好地进入这个角色。另外,一方面为了让老观众有熟悉的代入感,他保留了一些比较传统的呈现方式;另一方面为了满足年轻观众的需求,他又力求把这个角色演绎得更有趣,比如杨子荣为了掩护队友而在土匪面前跳大神这一幕,就表现了反差萌的形象。
跳大神、有鼻炎、吃烤红薯的杨子荣乍一看真不像英雄。但在李光洁心里,这就是“人性化角色”该有的表现,“这个角色要符合现实生活中的样子,会喜怒哀乐,会发脾气,也会胆怯,哪怕是一个英雄人物,也会有其缺憾的地方”。
有一些演员被观众认为“演谁都像自己”,这句话甚至是演技差的影射。李光洁却认为,在表演上,并没有对与错的评判标准。“一般有两种表演方式,一种方式是往演员魅力上去靠近,另一种是往角色魅力上去靠近。而观众的喜好也是见仁见智的,所以没有标准。”
李光洁不喜欢因为要演一个厨师才去观察厨师的“功利性”做法。他认为,真正的演员在生活中无时无刻不在学习。遇到不同领域的人,他习惯于记下对方的习惯和言行,“当遇到一个相应的角色时,把内心积累的东西拿出来就可以了”。
正是因为对演戏不断学习总结,李光洁塑造了许多经典角色。他被视为极具可塑性的“零人设”演员,每一次的出演都能够抓住人物角色的亮点。他又坚持“人性化角色”,回到最简单真实的状态,用极致的演法带来极致的呈现。对于演艺圈来说,这样的演员实在是太难得了。
回到一辆车上,更需要这种不断雕琢,追求极致的精神。天籁坚持探究“人体最舒适姿态”,与NASA合作开发零重力理念座椅,便是追求极致舒适的驾乘体验的表现,也是对客户负责的表现。
演戏和人生其实是一件事
香港TVB影帝黎耀祥曾在《戏剧浮生》里说,很多演员一直演戏,但是没有想清楚演戏和人生的关系。演戏其实就是检视人生,演员最终要做到的就是“如何令我成为他”。
多年来,李光洁也一直在思考演戏和人生的关系,“其实是密不可分的关系,两件事其实是一件事。演员的人生,就是在演戏中达成的。”
他也一直记得,老师在大学第一课教导的:做艺人先做人。所以,他坚持不迟到不早退,认真对待每个角色。“同一个剧组工作,谁都不应该因为自己的事情而耽误一个组的进度。我能够做的,一是尽全力演好角色,二是和其他人好好合作”。
李光洁的敬业态度,演艺圈几乎众所周知。《林海雪原》的导演金姝慧还在微博高度评价李光洁:零差评。圈内对他的认可度可见一斑。
不过,演艺圈本就是一个名利场,诱惑无处不在,保持初心非常可贵。
2012年,从演戏中抽离出来的李光洁,再反观自己身处的圈子,他突然有点不适应:“很多事情跟以前都不太一样了。一下子不知道自己作为一个演员的价值在哪里。感觉要重新寻找回来。”他因此暂停演戏,在这段人生“必经之路”上求索答案。
2013年,李光洁回到他心目中最神圣的话剧舞台,参演了《罗密欧与朱丽叶》。话剧表演的纯粹性,让他沉浸于演绎的过程。他醒悟过来:不管外界怎样变化,演员的核心价值都在于塑造好的角色,呈现好的作品。此后,他又再次全身心投入到影视创作中。
“如果是以前,我不会和你聊这么多,只会觉得很浪费时间。”采访接近尾声时,李光洁突然说道。这个年轻时的“愤青”现在变成熟了。“以前会更加尖锐,对任何事情都有很明确的判断,只有对错、黑白,没有中间的。经历多了才更加明白,世上每一个人都不一样,现在懂得站在别人的位置思考了。”
所有的赞誉都是李光洁值得的。从光绪帝到杨子荣,李光洁演绎的角色总是令观众念念不忘,这也证明了他的表演功力足够深厚。谈到人生的智慧,他总结出两个词:把握和控制。把握住每一个表演的机会,控制好自己的言行,实实在在地把演戏融入自己的人生。
做演艺圈的敬业福,凭实力演绎每个角色,用最好的作品说话,这就是李光洁的天籁智尚人生。